為曲笛、揚琴、二胡和革胡而寫     夢醒之時    林俊熹

>為甚麼會參加「心樂集」？
認識「心樂集」的契機是因為有幾位我認識的前輩都有入選過心樂集，得悉後便一直想嘗試參加，因創作中樂新作品的機會實在不多。
 
>首次入選「心樂集」，作品將得到專業的樂團演出，有甚麼期待的地方？
最期待的當然是可以和專業的樂手交流。演奏者和作曲家通常都有很不一樣的視點，每次聽取演奏者的意見都會受到不少啟發和靈感。然後我也很期待其他前輩的曲呢。
 
>創作過程及手法方面，有哪些值得跟大家分享的？
創作時我一直想著要在傳統和創新中取得一些平衡。比如說，雖然這曲並非使用功能和聲，亦用了較不常於中樂聽見的音階。然而，我亦設法讓曲以一個較平易近人的方式展然出來。
 
>入選對你來說，有哪些特殊的意義？
入選對我來說無疑是一種肯定，雖然我中學時已經開始學習作曲，但論寫作中樂作品則只是半年前才開始的。

為塤、梆笛、高音笙、揚琴、中胡和革胡而作　小曲   鍾芳怡

>為甚麼會參加「心樂集」？

參加「心樂集」是因為從我的導師口中得知有這麼一個今年首次對大灣區開放專門為香港中樂團而作的投稿比賽，剛好在此之前我完成了為中西樂而作的《小曲》，於是就思考著改編成專為中樂而作的《小曲》來投稿。

>首次入選《心樂集》，作品將得到專業的樂團演出，有甚麼期待的地方？

而我十分期待與香港中樂團各位專業的演奏員合作，因為這是我第一首專門為中樂而作的作品，所以這次將會是一個很好的學習機會，我相信與中樂團專業演奏員們的溝通一定會對我日後的中樂寫作有很大幫助的。同時我也非常期待《小曲》的首次演出，無論是中西樂版或是中樂版的《小曲》我都沒有真正聽到過實際效果，所以我會好奇它最終將會呈現出怎樣的「模樣」？

>創作過程及手法方面，有哪些值得跟大家分享的？

創作上我是受唐代詩人金昌緒僅存的古詩《春怨》啟發，以古詩中女主人翁對在外征戰的丈夫的思念之情作為一個情感基調，將音樂與情境相結合，並在曲中會出現音樂與古詩詞情緒形成逆行的片段。當然曲中的古詩詞不會真實出現，而是以塤作「擬聲化」的嘗試，模擬女主人翁的情緒來「演唱」古詩詞。雖說《小曲》是偏悲傷的，但我是想通過表現古詩中這種普通小人物的悲傷來傳達希望世界和平的心意。

>入選對你來說，有哪些特殊的意義？

很榮幸能入選這次「心樂集」，這是對我為期不長的作曲學習過程中的一次肯定和鼓勵！

小合奏    物是•情非    沈耀忠

今次能再次入選香港中樂團「心樂集」其實真的有點意外驚喜，因為「心樂集」過往只接受香港本地作曲人報名，今年是首次擴展至接受大灣區也可以報名。國內有實力的音樂人是非常多，所以「心樂集」的競爭激烈了，入圍應該會更不容易。
 
我剛剛上學期以交換生身份在北京中央音樂學院學習，因中港兩地學院時間表不同，回來香港便馬上開始香港演藝學院下學期，上下學期中間沒有了休假（一月從北京回港的直通車，下車便馬上拉著行李回來香港演藝學院參與作曲系的活動）。直到現在還一直在忙追進度，其他同學們早在上學期已經開始準備各項畢業作業及音樂會等。所以今年時間實在非常緊迫，我差點要放棄今年的「心樂集」。所以今次再次入圍，再次可以在音樂會上親自聽到由優秀的香港中樂團演奏家演奏我自己的作品，再次增添我的「音樂人財富」（可以永遠保留的優秀演出錄音），也再次得到香港中樂團的平臺為我作宣傳，我的喜悅真的是難以說話形容。我現在還是差不多每天也用耳機去聽去年「心樂集」演奏我的《魂.聚》的錄音，希望我不是患上了自戀症吧。
 
今年作品《物是.情非》跟去年《魂.聚》不同的是：我從大樂隊編制轉去小合奏；從感情上「大起大跌」轉去整體上較為平靜。其實我今年畢業論文是討論大型民族管絃樂團及作品之形成及發展，過程中學習了很多。中國民族音樂，既需要傳承，也需要發展；需要新的作品，但也要珍惜「傳統」作品；可以發展大型樂隊，但也不要捨棄各類型傳統樂種的合奏形式。每個類別也需要有作曲家去「負責」，也有一些作曲家可能對各種類別也感興趣。而我正正是「什麼也喜歡、感興趣」的那一種作曲人，當然我不可能每一樣都精通，但我會希望嘗試一下。我去北京留學的原因，其中包括我對中國傳統文化感興趣，而同時我很清楚自己是非常缺乏這方面的知識。短短一個學期留學生活完了，正如我所預料，我現在希望學更多包括戲曲在內的傳統中國文化知識，所以我也計畫聽從北京老師同學們的建議，在演藝畢業後再去央音升讀研究生課程。所以今次「心樂集」我希望嘗試較為「古風」的聲音。但，跟去年同樣沒有變的，不論是「現代」還是「傳統」，有調性還是無調性，都要講求質素、音樂感染力、可聽性、創意，也包括在製作樂譜的認真態度上。
 
以下是提醒我的粉絲Fans (不是我的粉絲可以不用管啊)：去年的「心樂集」音樂會門票很早就售完，我有很多粉絲最終去不成，所以今年買票請早！

笛子與中阮   有機幾何II   凌君亮

>為甚麼會參加「心樂集」？
香港中樂團是本港最具權威性的中樂演出團體；「心樂集」是一個專為年輕作曲家而設的一個交流平台。作為一個從小便接觸中樂的香港年青人，能參與「心樂集」是一個莫大的榮幸。
 
>首次入選《心樂集》，作品將得到專業的樂團演出，有甚麼期待的地方？
從小觀看中樂團的專業演出，到今天自己的心血能從老師們的手中呈現到觀眾面前，實在滿心期待。我期待合作期間與各位老師們的專業交流，亦期待看見演出當天作品與觀眾的交流。
 
>創作過程及手法方面，有哪些值得跟大家分享的？
自己從小是在中樂世界裡成長，在外留學後才真正接觸西方音樂及不同界別的藝術。能畢業於行內人稱為「藝術實驗室」的加州藝術學院Calarts 更讓我放膽於創作上展現冒險精神，體會不同藝術界別的共通點。《有機幾何II》便是嘗試運用不同的方法去理解聲音的型態及顏色。
 
>入選對你來說，有哪些特殊的意義？
十五年前，因為香港中樂團設立了不同的音樂課程，我才有機會接觸到音樂，尤其是中國音樂。我人生的第一個音樂課就是參加香港中樂團的「認識中樂齊齊揀」。今天，自己的第一首純中樂作品能夠通過香港中樂團正式呈現於觀眾眼前，真的是百感交集！香港中樂團參與了我音樂人生中很多的「第一次」，我終於長大了，我正熱切期待這次跟香港中樂團的合作，為我的專業音樂道路開展新一頁！

小合奏   凌波微步    鄭靖楠

>為甚麼會參加「心樂集」？
因為這是一個很難得可以跟香港中樂團的指揮和老師學習的機演出自己的作品。很希望透過這平台去尋找自己的聲音，檢討自己的不足，從而更上一層樓。
 
>首次入選「心樂集」，作品將得到專業的樂團演出，有甚麼期待的地方？
我感到很榮幸可以三次入選「心樂集」。很期待可以有專業的樂團演出自己的作品去明白如何改進自己的作品。
 
>創作過程及手法方面，有哪些值得跟大家分享的？
此曲融合了中西音樂元素及創作手法。我採用了大量錯綜複雜的對位法和不規則節奏音型，令每一件樂器都好像有它們自己的步法般，我行我素。而把每條獨立的線條加總之後，整曲又會有一種亂中有序、互相呼應的效果。
 
 >入選對你來說，有哪些特殊的意義？
這次入選對我來說是一種鼓勵和肯定，很希望可以運用所長為香港的音樂發展去一分力，創作出一些大家喜愛的中樂作品。

饕餮  譚逸昇

>再次入選「心樂集」有甚麼感受可分享？
很榮幸可以再次於「心樂集」與大家分享我的音樂，亦很期待與幾位入選的作曲者交流。
 
>覺得今次有哪些地方，是比以往超越了自己的？
我對合作過數次的周指揮與樂師們十分信任，所以今次便嘗試了不同的風格和樂器組合，至於能否取得好的效果，便要大家入場來聽聽了。

截止日期: 15/3/2019

求才！育才！成才！樂團年度徵稿計劃「心樂集」即將起動！踏入第二十一個年頭，本年度的「心樂集」將廣納優秀作品，除香港以外，更會開放給大灣區作曲家參與。這個自 1999 年起創立的發表和交流平台，可謂本地作曲人踏入專業作曲之路的重要階梯。透過公開徵曲、演出及討論，鼓勵創作人互相砥礪，提升創作質量，推動中樂發展。

是次「心樂集」演出特設現場觀眾及團員投票環節票數最高的作品，其演出錄音將上傳至網絡供大家欣賞。